The Girl Next Door (2007)

inmfc - 2009.07.08. - Szólj hozzá!

Hihetetlen, de igaz: az ember legnagyobb ellensége -maga- az ember. Nem múlik el úgy nap, hogy szerte a nagyvilágban, valami homokszem ne kerülne a jól működő gépezetbe, az amúgy rózsaszínre festett társadalmunkba. Olyan ez, mint a körforgás. Mint a lánc a kerékpáron, ami egyszer elszakad. S ha elszakad, akkor jövünk rá igazán, hogy semmi sem tart örökké. Akkor jövünk rá igazán, hogy milyen világban élünk, hogy kik is vesznek minket körül. Hogy ember öl embert, ember kínoz embert, vagy ember tart rettegésbe, félelembe embert. Ilyenkor látjuk, hogy hova tartunk, tart a fajunk, és hogy nem tudunk ellene semmit se tenni. Lehet szeretnénk, lehet nem tudunk, lehet, hogy már tényleg késő. Magunkba nézünk, majd kimozdulunk az utcára, és keressük a tekinteteket, egymás szemébe nézünk, és rettegünk az ismeretlentől. Kicsit furcsán is érezzük magunkat, ha valaki mögöttünk áll, vagy csak megszólít minket. Nem hazugság ez, de nem is kitaláció, az igazság ez, úgy bizony. Egyszerűen a világ idáig „fajult”. Mi tettük ezt, mi tettük ilyenné. A The girl next door pedig ezt támasztja alá, és mutatja be kegyetlenül, nyomdafestéket nem tűrően: erősen, megrázóan, felkavaróan, s keményen.

A középpontban ott van egy lány. Egy ártatlan lány, aki nem tehet semmiről. Mi rosszat tett már ő az életnek, amiért ezt érdemelte - kérdem én? Mit ártott ő, annak az asszonynak, azoknak a fiúknak éppenséggel? Egyszerűen nem igaz, hogy van valaki ott fent, és nem tesz semmit, csak ül a babérjain, keresztbe tett kezekkel? Nem lehet igaz. Miért nem segít, miért nézi végig a borzalmakat, melyekre semmi, de semmi szükség nem lenne. Miért nem lép közbe? Ezek azok a kérdések, melyek mindenkiben felmerülnek a filmet látva, s átélve. Lehet költői kérdések ezek, melyekre nincs válasz, ésszerű magyarázat, de higgyem azt, hogy ez a film, vagy a társa az An American Crime is bizonyosság arról, hogy mire nem vagyunk képesek, ha egyszer kilépünk a körforgásból, és megmutatjuk az igazi arcunk…
 
A helyszín a külváros. A külváros, ahova nem ér el, nem szűrődik be a belváros nagy zaja, ahol mindenki békében, nyugodtan élhet, ahol mindenki ismer mindenkit, ahol a legjobb élni, az amerikai kép, képeslap szerint is. Azonban ez csak hab a tortán, ez csak egy illúzió, egy hiedelem, semmi más. Mert a színes felhők, a szép házak, a mosolygó emberek mögött valami félelmetes, borzasztó esemény történik, zajlik le. De senki nem szól róla, senki nem tartja azt nem ésszerű tettnek, cselekvésnek, hogy egy lányt a nagyanyja fogva tartja a házában, a pincéjében, ahol (meg)kínozza és szörnyű „dolgokat” tesz vele. Senki nem szól róla, pedig a szomszéd gyerek megtehetné, a fiúk is megtehetnék, de nem teszik. Nem teszik, mert a nő mindenkit magával ránt. Értem ezalatt, hogy vele együtt lélegeznek, s egy idő után, minden parancsát végrehajtják, mintha az valami természetes dolog lenne, például. Nem látnak semmi kivetni valót egyetlen csapásban, vagy szörnyűségben sem, vagy ha igen, akkor meg nem mernek ellent mondani, mielőtt ők is úgy végeznék.
 
Csak egy valaki, egyedül, a szomszéd kisfiú tud a talpon, a földön maradni, állva, két lábon, és onnan el nem rugaszkodni, ereszkedni. Ő az ember, aki megütközik a történteken, de ő sem mer ellenállni, határozott lépéseket tenni a veszélyes, őrült, pszichopata nő ellen. Tenni szeretne valamit, véget vetni az egésznek, hogy a lánynak, a kedvesnek semmi baja ne essen, de tétovázik, s nem tudja mi tévő legyen. De aztán össze szedi minden bátorságot…
 
A film Jack Kethum regényét dolgozza fel, ami pedig igaz történeten alapul. Aki látta az An American Crime-t, annak ez, biztosan ismerős lesz. Mert bárhol is néz utána az ember, bizony a kettőnek ugyanaz az alapja, ugyanaz a történet, mégpedig Sylvia Likens-é. Egy ember története, szenvedése két filmet szült: az An American Crime-t, és a The Girl Next Door-t. Lássa az ember, hogy mivé változott az évek alatt, hogy mitől kell félnie.
Persze különbségek, eltérések azért vannak. Részletezném. Az AAC nem változtatott meg semmit, sem neveket, sem helyszínt, mindent megpróbált úgy lefesteni, ahogy az történt. Ezt külön még kiegészítette a tárgyalással, ami még inkább megforgatta a kést a gyomrunkban, többször is. Ebben a JK verzióban nincs tárgyalás, a nevek, helyszínek, évszámok sem egyezőek, csak a szomorú és véres alapsztori, elejétől a végéig.
 
A kettőt összehasonlítani így kicsit butaság lenne, de azért annyit szeretnék leszögezni, hogy az AAC mégis jobban elrettentet. Jobban magával ragadott és megijesztett. Olyasmi ez, mint mikor már nem bírod nézni ami történik, csak vársz…vársz és kiáltasz: hogy valaki csináljon valamit, vagy lépjen már közbe. Végül is minden szó, amit ott leírtam, az itt is igaznak ítéltetik, és érzem, ugyanúgy.
A szereplők, a hangulat, az őrült, tébolyult nő is hozta amit kell, nem volt hiba. A kezdés különösen tetszett, meg az, hogy keretbe foglalta a történetet. Egy rossz szót nem lehet rá mondani, egyszerűen csak számomra az előd minden ponton felülmúlta. Pedig itt is a képünkbe tolják a véres valót, a szenvedést, a sikítást, a nevető arcokat, az egész lélekölő, felkavaró drámát. Nem egyszerű!
 

Nyolc pont.
A lélek is egy nagy kiismerhetetlen útvesztő. Egyik pillanatról a másikra lépünk át az őrületbe vagy lépünk vissza egyet a mindennapokba. Nagyon közel, a pengeélen táncolva hol egyik, hol másik oldalra táncolunk, miközben nem is vesszük észre, magunkon. Micsoda mélységei vannak és lehetnek a léleknek, amikről tudomásunk sincs még, talán...
Az ember, az emberi faj sem különb az állatnál. A The Girl Next Door, vagy az An American Crime is másfélórára olyan szörnyű képet fest le rólunk, erről a civilizált társadalomról, hogy utána még percekig, órákig nem tudsz napirendre térni felette. Csak bambulsz a sötét háttérre, ahogy előtted elhaladnak a fehér betűk szavak, és nevek. Nem tudod, s nem érdekel az, hogy kiről mit írtak, kik szerepeltek ott, csak arra az egy dologra tudsz gondolni, hogy az élet kegyetlen, nem igazságos, és hogy az ember legnagyobb ellenfele az ember.

 

Címkék: 8 the girl next door

Goal! III (2009)

inmfc - 2009.07.07. - 5 komment

  Ez nem kihagyott ziccer, ez sokkal rosszabb annál. Csúfos vereség.

Szomorú ezt leírni, de a film, csak címében, nevében tartalmazza, hordozza magán a nagy góloookat, a hatalmas cseleket, és a még műfajhoz köthető személyre szabott egyéni váratlan megmozdulásokat. Szomorú ezt leírni, egy olyasfajta film esetében, aminek ez (lenne) a célkitűzése, kvázi, hogy sok-sok mérkőzést izgulhasson végig a néző, elsősorban a műfaj szerelmese, amint éppen az utolsó pillanatokban dől el a kártyavár, valamely oldalára. Valahogy az egész olyan mint egy hazugság, mint egy csalás: mint amikor eszed a lekvárral megtöltött (=lekváros) péksüteményt, és harapsz nagyokat, miközben nyomozod benne azt a részt, ahol éppen legalább egy fél fogadra való lekváros íz található. De aztán szomorúan veszed tudomásul, hogy ilyen biza’ nincs benne, vagy ha igen, akkor csak nagyon kevés. S hiába is látod a papírra írva, hogy ez meg van töltve gazdagon, a saját szemeddel látod, láthatod, hogy ez nem úgy van. Na valahogy így néz ki ez a recept a Goal III esetében is, ahol semmilyen jó ízt nem lehet megemlíteni, már ha keserű szájízt tényleg nem számítjuk ide.
 
Természetesen az első és második részből kiindulva nem számíthat az ember nagy világmegváltásra, de mégis joggal bizakodhat - az uborkaszezonban - egy jófajta focis filmre, amiben minden benne van, már ami szerintem, szerintünk, a sportág védjegyének számít. Azonban ez a történet nem ilyen egyszerű. Sokkal inkább szól másról, mint a fociról, a gömbölyű tárgyról, annak valamilyen formában kapus mögé, hálóba való juttatásáról. Ez pedig végképp nagy darab pofon a néző, a fanatikus számára, aki tényleg jó mérkőzéseket, körömlerágós izgalmakat akar átélni, akár másfél óra alatt, egy vagy több meccsen, pár percnyi megközelítéséből. Hiszen oké, nem lehet minden félidőt megmutatni, de mégis lehetne erről képet, képkockákat mutatni, mintsem az ismeretlen, ki tudja honnan beesett playerek magányügyeivel, egyén szoc. problémáival foglalkozni, melyek már senkit és semmit sem tudnak meghatni.
 
Mert igen, ha emlékeim nem csalnak, akkor már a második részben is inkább a focistát, mint embert vették elő és tették a középpontba, a gondjaival, a problémáival… emlékszünk rá, ugye? Ergó min megy keresztül a focista, mikor elkapja a hírnév, a csillogás meg ilyenek? Jönnek a klisék: háttérbe szorul a család, a nő, a gyerek és hasonlók, meg előtérbe kerülnek a partyk, jó nők, italozás. Nem újdonság, s nem is kell messze menni, hogy ilyet lássunk, de mégis valami forgatókönyv-szerűség kiolvasható volt a sorokból - nem mint itt. Azaz valami erőlködés, valami zsebkendőnyi vázlatpontos sztori felépíthető nagyvonalakban, a fejben. Pedig tényleg a semmiből való feltörés (talajvíz módjára), a nagybetűs focivilágba nem tűnik nagy kunsztnak, de Rocky óta biztosan tudjuk, hogy az ember képes, simán tud fiatal fejjel a hősért rajongani, vele együtt szenvedni, egészségesen, ahogy azt kell. Nincs ebben hiba, nem úgy mint a harmadikban. Most soroljam?
 
Ami nem megy, azt egyszerűen nem kell erőltetni. Be kell látni, hogy ami rossz, az rossz. Azon nincs mit ragozni, meg megmagyarázni a bizonyítványt. A Goal III. pedig iszonyat rossz lett, de nem olyan, ami annyira rossz, hogy már jó kategória. Hanem a szimplán bűn rossz, amiben keresni kell nagyítóval az értékelhető snitteket, szkénákat. Amikor majd fél óra telik el foci nélkül, akkor lehet csak igazán a fejet vakarni, és elgondolkodni azon, hogy egész pontosan mit is várunk, vártam tőle. Focit, focit, focit. E helyett kaptam: szánalom kategóriával összevágott focimeccseket, melyeket bárki hozzáértő is meg tudott volna csinálni ingyen, ezt borítékolom. Ilyenkor, iylen esetben fordul elő az a furcsa jelenség, hogy az ember már nem is várta a meccseket inkább. Ez utóbbi pedig mindent elárul róla, a filmről. 
Gagyi. Igen az, kérem szépen. B kategória, hát valami olyasmi, ha nem rosszabb. Ez a bukás, amikor a meccsekből kapunk pár percet, de azokat meg nem jut eszünkbe egyszer se visszasírni.  Helyette kapunk az arcba persze emberi drámákat: szerelem és gyerek címszó alatt, de ezek meg annyira harmatosan gyengék, és erőtlenek, hogy nem lehet ezt se értékelni, egyszerűen ha akarnám se tudnám. A szereplőkkel is baj van, de a legnagyobb a forgatókönyvvel van, meg a rendezéssel, de azzal oltári nagy. Ezt a semmit látva, ember legyen a talpán, aki tudja élvezni is legalább egy másodperc erejéig a látottakat. Hajrá!
 
További költői kérdés: a két részen át futatott Santi, aki hős lett a kis lurkó szemébe, az hogy vált mellékfigurává hirtelen? De most komolyan, mert nekem fájt már, hogy ott hátul vonult a sorban a két ismeretlen új fickó mögött, akikről meg halványlila gőzünk sincsen, hogy honnan is pottyantak már ide, a harmadik részbe. Nem tudom felfogni, hogy miért kellett Santi-tól így megválni, mint ha ott se lenne... meredek tény, de még labdába se ért… felfoghatatlan… Szegény színész ilyenkor mit tehet, mert a várat építeni egyedül nem tudja. Nesze neked folytatás, és gól trilógia.
 

Úgy érzem, túl sok karaktert fecséreltem, pazaroltam erre a darabra, amikor egyáltalán nem érdemli meg. Egész végig valahol a felhők felett vagy, ahol közelről látod a villámcsapásokat, amint éppen lesújtanak a darabra, nem egyszer, s nem kétszer. Teljesen kívülállóként végzed, nem érdekel már mi történik a világbajnokságon az angol csapattal vagy sem, csak bambulsz bambán, és azt várod, hogy mikor lép elő megint egy szép csinos hölgy, akiért már nem kell becsukni a szemet, és eltakarni az arcot. De ezt a valamit (filmnek nem nevezném) még ők se tudják megmenteni. Szeretni szerettem volna, akartam is, de ezen nincs mit, s nincs kit. Egy egész pont a jutalma ennek, a Goal III-nak. Ezek után tessék elgondolkozni, hogy megéri-e a pénzét, egyáltalán! Elkerülni nagy ívben.

Címkék: 1 goal iii

Ice Age: Dawn of the Dinosaurs (2009)

inmfc - 2009.07.06. - 2 komment

Amikor talán az ember nem várná vagy nem hinné, akkor jönnek el, s futnak be random az igazi meglepetések, és váratlan fordulatok. Mondom és írom ezt azért, mert végre-valahára egy olyan folytatás került ki a nagy tucatdolgokat, kliséket, középszert gyártó gyárból a vászonra, amely minden szkeptikus bájvigyorát másfélórára simán, kérdést nem tűrően letörölte. Letörölte, azzal, hogy nevetést, és mosolyt költöztetett minden kisnagy ember arcára, az első képkockától az utolsóig. Mi ez, ha nem meglepetés, kérem szépen?

Persze, nem-nem, nem kell túlzásokba esni, és leesni a székről a nagy örömben, mintha valami csoda történt volna. Egyszerűen csak egy korrekt folytatásnak ennyire lehet már az utóbbi folytköv felhozatalt látva örülni, nagyszavakban. Oké, itt is nagyon tisztán kivehető az utolsó szalmaszálba kapaszkodás esete, azonban én azt mondom: ez nem csak létkérdés volt a hőseink számára. Nem csak az, hanem egyben presztízskérdés is. Mert ki emlékszik már a másodikra, most komolyan, gyerek vagy felnőttfejjel? Arra a másodikra, amely
 
1) tele volt nyögvenyelős, izzadságszagú erőtlen, színtelen, szagtalan kísérletekkel,
2) s amely, az elsőből akart megélni, miközben egy oldalnyit, s egy élményfaktornyit nem tett ahhoz hozzá, sőt, inkább elvett belőle. Egy szó mint száz, a kettő után nehéz lett volna nem jobbat megalkotni, és letenni az asztalra a néző elé, akár 3D-ben.
 
S ha már szóba került a 3D, akkor el kell mondani, hogy ez volt az első olyan fecske, ami hozta a szintet. Miért? Mert azon felül, hogy folytatás is volt, még az újkor igényeinek is meg kellett felelnie. Joggal várhattuk tehát, hogy ezt majd nem fogja bírni, összecsuklik, s megtorpan. Mert a 3D például eddig több bajt szállított, s hozott a vászonra, tudva, ismerve az igazi élményfaktorát. Mindannyiszor eltörpült a történet e mellett, ami rányomta a bélyegét az egészre. Na itt ebből semmi, de semmi nem érezhető. Hazudnék persze, ha azt merném a számra venni, hogy az elsőt überelte, felülmúlta, mert arról szó sincs, de egy jó fellélegzés volt ez ebben az ínséges időszakban. Egy falat friss levegő, ami teljesen jól esik, szórakoztat, kikapcsol, tényleg mindenkit, gyereket és felnőttet egyaránt. Részletezném engedelmetekkel.
 
Miután a készítők – nagyon úgy néz ki – rájöttek, hogy a jeges korszakból több poént, több muníciót, s több állatot nem tudnak már elővarázsolni, kisajtolni, azután gondoltak egy nagyot, húztak egy nagy lapot, egy váratlant azzal, hogy a képbe helyezték, elővették a semmiből a dinókat = ezzel csak annyi probléma van, hogy nincs egyenes arányosságban a földrajz órán tanultakkal. Tehát a kisgyereknek lesz mit majd elmagyarázni otthon a szülőnek, meg majd a tanárnak, ha éppen a kihalásról, a jégkorszakról, meg az evolúcióról kell előadást tartania, mert itt rendesen megkavarják a gyerek fejét a nem éppen lineáris (jégkorszak-olvadás-dinók) történetvezetésben.  De hát igen, tudom, a gyereket ez egyelőre nem érdekli, nem izgatja, őt csak Sid a lajhár ügyetlenségei, mimikái, beszólásai izgatnak, meg a motkány harca a makkért már egy motkánygirllel szemben. S ebben nincs is semmi rossz, egészen addig, amíg a gyerek élvezi a látottakat, és mosolyog is egy néhány képkockán. És ez megvalósul, ezt az igényt kielégíti ez a harmadik rész.
 
 
A sztori ügyesen ki lett találva, habár semmi, de semmi újdonság nincs benne. Az jól látható, hogy a dinók voltak meg elsőként a fejben, a többi(ek) csak azután jöttek, és épültek be a forgatókönyvbe. Kellett keresni egy indítékot (hol van Sid?), ami miatt a hőseink kénytelenek az ismeretlenbe, a veszélyekkel teli lenti világba lecsúszni és ott kalandozni tovább. Azaz Sid eltűnik egy dinó által, és hát a csapat útra indul megtalálni őt - ez úgy röviden tömören összefoglalva a történetünk. Ezt egészítik ki még ilyen emberi érzésekkel. Tudod, az állatnak is vannak ilyenjei, mindegyik mást formál meg, alakít, stb. A nagy családban több minden is megjelenik: gyerekvállalás, egyedüllét, magány, családalapítás, nevelés, szerelem, vagy a barátság intézménye. Ezen kívül itt is van még: jó és a rossz harca, de ezt a klisét sikerül egy cool, menő állattal kompenzálni, mint Buckkal, a félszemű menyéttel.
 
Új helyszínek, új állatok, új kalandok. A road movie itt is beindult és teljes gőzzel halad. Megismerünk egy „új” világot, az eddigi hűvös és fehér helyett, valami még veszélyesebbet meg színesebbet kapunk. Nem kell és lehet unatkozni, mert a Sid-hez tartó út tele van eseményekkel, és furcsa helyzetekkel. Van itt minden: veszély, veszély, veszély, a dzsungelen át, égen és földön zajló küzdelem az elemekkel, a mielőbbi barát megkerülése, megkerítése végett. Azonban láthattuk már egyszer a második esetében, hogy ez se minden, ennél több kell, bizony. A készítők tényleg okultak a hibáikból, és itt a nagy drámát, az érzelmeket pont annyira hegyezték ki, hogy az még humorban tálalva is jól fogyasztható legyen, mindenki számára. Egészség.
 
Ami mégis a legnagyobb dicsőség egy ilyen mozi számára, hogy igen, megnevetett. Nem csak a helyzeteken, a képkockákon történteken kell elmosolyodni, nevetni, hanem a beszólások, a hatalmas dumák is (ön)magukért beszélnek, kiválóak, nagyon. Amit Sid hoz percre pontosan, nulla erőlködés és erőfitogtatás nélkül arra nincs jó szó, egyszerűen, király. Továbbra is nagy kedvenc ő, a lajhár, de a motkány ebben a részben is oroszlánrészt vállalt a sikerből. De még mekkorát, ugye? Például: a szőrzetét adta, ugrott, esett, repült, buborékban találta magát és ez csak pár volt… megtalálta a szerelem, azonban a makk közéjük állt, és ebből jöttek aztán a nagy makkra menő vicces jelenetek. Ez a jégkorszak védjegye, nincs mit tenni, de az itt található tánccal meg a buborék snittekkel sikerült mégis valamit olyat alkotni, amire azért emlékezni fog a világ pár év múlva is…
 

Mindig szidom a szinkronokat, de itt nekem és senkinek se lehet egy rossz szava. A megszokott hangok köszönnek vissza, nem is akárhogy, nagy piros pont ez, tényleg. De nem csak ez, hanem az egész mozi, a harmadik rész, ami megkapja a hét és fél pontját, tőlem. Habár a poénok nagyok voltak, a sztori sutaságát még se tudta elfeledtetni, mert a változás, a fejlődés tapasztalható volt, csak a langyibb részek miatt ez néha-néha megadta magát. Amikor nem volt Sid és a motkány, akkor az egész mintha lecsücsült volna. Ám mielőtt az ember temetni kezdte volna az állatokat, akkor jött, érkezett meg a dzsungel legnagyobb arca, királya Buck szemében, aki egymaga is simán vitte hátán a kissé beleszürkült figurákat. Gyereknek igen, felnőttnek is igen – szódával megéri a pénzét, tessék csak megismerni a lenti világot, ahol egy új világ kapui nyílnak meg nem csak az állatok előtt, hanem a nézők előtt is. Kalandra fel! Ja és figyelni érdemes a filmes utalásokat is, szólók!

 

Címkék: 2009 7.5 ice age dawn of the dinosaurs

Musa (2001)

inmfc - 2009.07.01. - 4 komment

Amíg Amerika a babérjain ül, és vár a csodára, addig a Kelet megmutatta nekik, a világnak elsősorban, hogy, hogyan is kell egy történelmi kaland akciómozit készíteni. Nagyon úgy fest a helyzet, kérem szépen, hogy a kelet egyszerűen garancia a jóra, és a sikerre, de legfőképp arra biztosan, hogy, ők, nem adnak ki a kezükből egy giccses, melódrámás filmet, amikor annak bizony a harcokról, a harcos időkről, a harcos(ok)ról kell szólnia, tényleg. Ahogy pár nappal ezelőtt már elsütöttem, s most is kénytelen vagyok megtenni: tessék csak ezt is elraktározni, mert „emberemlékezet óta” nem volt ilyen kegyetlen pofon a harci filmek világból, mint amit itt a Musa letett az asztalra, minden cécó, kecmec nélkül. S ez nem csalás, nem ámítás. Folytatása következik is lentebb.

A koreai hőseposz”: nem mesél, a mellékszálak nem erőltettek és feleslegesek, valamint a harcos szkénákat se hagyták ott a vágóasztalon megpihenni. Hanem mindent úgy tesznek elénk, abban a két és fél órában, hogy a nagy face to face csatákra egy rossz szava nem lehet az embernek. Itt nincs altatás, várakoztatás, vagy éppen időhúzás rétestészta jelleggel, helyette vannak azonban kemény és véres öldöklések szép számmal, amelyek után megnyalhatja mind a tíz ujját a nagyérdemű. Nem kislányoknak való limonádé ez se, annyi szent. Mondom ez utóbbit csak azért, mert nem spóroltak a készítők a vérrel, a fejekkel, a lábakkal, az életekkel, másodpercenként harap a fűbe valaki, de ez ott meg természetes, hisz senki nem fél a haláltól. Senki nem menekül el, nem futamodik meg, hanem rohan előre a harcba (a halálba). Az egy mindenkiért, mindenki egyért elv itt jól megmutatkozik, mindenki ott van, aki számít a csatában. Ha megkapják a jelet, az utasítást, akkor nincs visszaút.

A Musa egyetlen gyengéje, hogy a sztori valami borzasztó egyszerű, kvázi nem nagy szám. Kicsit klisés, kiszámítható, de ebből meg sok mást nem is lehetett volna kisajtolni. Kisajtolni, úgy, hogy van egy magányos hősünk, egy királynőnk plusz sok-sok ellen, akiknek ugyancsak ez utóbbira fáj a foga, többek között. A lényeg: még a 14. század végén járunk, valahol Kínában, ahol egy koreai delegáció próbál először a túlélésért, majd a mongolok által elrabolt királynő hazajutásáért küzdeni minden egyes kilométeren. Egy idő után egyre több ellen veszi őket körül, s már csak egy valaki segíthet, a Harcos.

A királynő képbe kerülése habár felkavarja az állóvizet, de szavamra mondom, ez a mellékszál is annyi teret, helyet kapott a harcok mellett, amennyi még simán belefér, s talán kell is. De az igazság az, hogy a sztori ellenére se lehet belekötni, mert a film három negyedében olyan lenyűgöző, szívet marcangoló és szájbecsukós - szemöldök felhúzós véres harci jelenetek vannak, amelyekhez foghatót évek óta nem láttál, tényleg. Példának okáért ott van az erdős-íjas rész, amikor a sötétben (nem is valami világos film) szedik le az ellent, minden kérdés, habozás nélkül, futás közben. Na igen, egyszerre volt nagyszerű, szép, és egyszerre volt kemény, harcias, és véres.

Amellett, hogy lekötött, és pörgött ezerrel a Musa, igazán az tetszett meg benne, hogy átjött ez a reménytelenség, a nagy küzdeni akarás. A hősiesség, a feláldozás, mintha a halál semmit se jelentene. Egy eposz ez, ahogy írtam fentebb, ami erről, ezekről szól. Mert amikor már egyre csak kevesebben vannak, akkor érezni azt, hogy itt nem sok esély maradt a túlélésre, vagy csak a cél elérésére. Egyre messzebb kerülnek attól, miközben az ellenek száma nő, ott vannak a nyomukban, és küzdeni kell, nincs mese, a sivatagban, az erdőben, a várban, íjjal, lándzsával, bárddal, mindennel, ami a kezünkbe jut. Az utolsó csepp leheletig, az utolsó emberig. A remény hal meg utoljára. Futááás!

A karakterek is „kiválóak”. A magányos hős, a királynő, a vezér, az ellenség, az öreg harcos csak pár a sok közül, akiket oly kitűnően lefestettek, hogy a végére már együtt szorítasz nekik a csatában. A színészek sem rondítanak bele az eddigi nagyszerű képbe, mindannyian jól szerepelnek. Itt van a szép Z.Z., mint királynő, aztán a kedvenc ismerős, Woo-sung Jung, aki olyan filmekben szerepelt már - ha nem jut eszedbe esetleg, mint a The good the bad the weird, és az A moment to remember. (az pedig nem is meglepő, hogy mindkettőről van írás itt).


A Musa tehát a véres valóság, a bizonyíték arra, hogy van élet a cukormázas gyár mellett, és után. Ilyen gyönyörű zenékkel, és ilyen képekkel a kelet újra varázsol, és rabul ejt. Nem tudom elégszer hangsúlyozni, hogy egyelőre a legtöbb potenciált a keletről érkező művekben látni csak, és elsősorban. Ha nem keresnek kompromisszumokat, s nem akarnak lehajolni a nyugatnak, hálivúdnak, akkor valami ilyesmi darabok születnek meg néha-néha. A nyolc és fél pont kijár neki. Ha a sztori nem lett volna olyan egyszerű, és olyan amilyen, valamint a pörgésből se vettek volna vissza néhányszor, akkor ez egy perfekt mozi lett volna. De hiába is keresem a tűt a szénakazalban, mert ez így is egy élmény volt, amit kötelező lenne mindenkinek látnia. We must go back to Koryo!

 

Címkék: 8.5 musa

Június│09

inmfc - 2009.06.30. - 1 komment

Félidő! Ki számolta, ki nem, a helyzet a következő: már június hónap is a múlté, amivel búcsút inthetünk az év felének. Gyorsan lepörgött szó se róla, de hát nem kell itt sopánkodni a múlton, ugye, előre kell nézni. Azonban: wait a minute, mert nem árt összegezni, leltárba venni a hónap legjeit elsősorban, mielőtt még tovább menénk. Nem árt, mert voltak itt jó alkotások, talán azok is voltak többen, hál' Istennek. Egyszer fordult az elő, hogy a szívemben jó mélyre rejtett kétjegyű pontszámot kiosztottam volna, de például egyszer sem kellett egyest adnom, ami jó persze. Voltak itt csalódások, meg nagy gyenge szereplések, leégések, inkább az új felhozatalból, ami rossz, persze. De lássuk inkább, akkor a legeket, a róluk írt random lead-ket. Hosszabban a címre kattintva érhetők el (a legtöbbje legalábbis)...

[Ebben a hónapban még egy változtatás mindenképp hozzátartozik az oldal krónikájához. Ez pedig nem más, mint, hogy megnyílt a some other place nevezetű mikroblog az FFK-ért, s miatt, amelyen mindenféle tartalom, a zenétől, a fotókon keresztül az idézetekig minden szerepel, megtalálható. A tumblr az egésznek az alapja, és hatalmas segítség is többek között. Az olcsó szórakoztató játék funkció mellett a születésének fő célja, hogy a képek, zenék, videók linkelése is meg legyen oldva az oldalra, itt, az odalon belül. Próbálom persze tanulni, mint a twittert annak idején, hogy milyen lehetőségek rejlenek benne, s próbálom akkor a nagyérdeműt is hozzászoktatni, ehhez. Az oldalsávban már ott szerepel, s feliratkozni is lehet rá. Pr tevékenység ezzel bezárul]
 
Na ennyi, irány nézni akkor a legeket:
 

Június legjobbja. Fame
 
Egy élmény, egy hangulatbomba. Tele zenével, tánccal, és még több vidámsággal. Egyszerűen nem volt benne semmi mellébeszélés, vagy időhúzás, hanem színtiszta, zsír fain, cool hangulat, amihez foghatót régen éreztem, szavamra mondom. Nem kérdés: a hónap legjobbja. I'm gonna live forever... Fame
 

Június legnagyobb durranása. The Hangover
 
A hónap vígjátéka, legnagyobb durranása biztosan. Las Vegas, másnaposság, paradox helyzetek, eltűnt s talált személyek, sok-sok kérdőjellel. A középpontban három figura, akik keresik az eltűnt havert többek között. Vicces, humoros, nem idétlen, szórakoztat, kikapcsol. Kell ennél több?
 

Június meglepetése. Klass
 
Egy igaz történet rólunk, az emberekről, akik milyen szörnyű dolgokra képesek olykor. Egyenesen az észtektől érkezett darab, a fiatalokról szól, a klikkesedésről, megaláztatásról, és kirekesztettségről. A mai világ egyik legégetőbb problémája ez. Háború gyerekfejjel kamaszok közt. Nem csak meglepetés, hanem erős pofon is egyben.
 

Június filmzenéje. Fame
 
Esküszöm megpróbáltam, akartam mást szeretni, de ezek a zenék annyira belemásztak a fülembe, hogy nem tudok mást megtenni, ebben a kategóriában (is). Pedig volt itt Berlin Calling, vagy The Last Kiss - Zach Braff féle zenei anyag, de végül egyik se tudott oly színjelesre vizsgázni, mint ez az OST.
 

 Június csalódása. Caótica Ana
 
Igen, ahogy ott is írtam, beljebb, csalódás volt számomra. Mert talán túl sokat akartam Julio Medem Sex és Lucia-ja után vagy csak egy újabb olyat akartam látni, legalább. Hiába a jó zene, és fényképezés, sajnos a szájbarágás, hatásvadász, erőltetett dolgok miatt nem jött be annyira. I'm sorry.
 

 Június gyengepontja. Terminator Salvation
 
Na erről a T4-ről inkább nem nyilatkoztam, mert csúnya dolgok kerültek volna napvilágra a blog sorai között. Gyenge, faék forgatókönyv, unalmas dialógusok, no hangulat, logikátlanság, és butaság ezerrel, talán csak a színészek csinálnak valamit. A dráma meg monnyon le, itt is röhejes volt.
 

 Június legrosszabbja. Street Fighter: The Legend of Chun-Li
 
Kuka. Lényeg: Játékadaptációt készíteni ma már nem MENŐ. Pedig az lehetne, mert csomó jó játék van ott polcon, csak arra várva, hogy vászonra vigyék őket, a baj csak az, hogy mindegyik úgy végzi mint ez, az az, sehogy. No fight kérem szépen, egy verekedős játék filmes változatában. Vicc. Szánalom.
 

 

 

Röviden tömören│All the Real Girls (2003)

inmfc - 2009.06.30. - 1 komment

Tessék elraktározni azt, amit most ide írok: az utóbbi idők egyik legjobb szerelmes, romantikus filmjéhez volt szerencsém.  Egy drámához. A címe? All the Real Girls. Ennél többet alig ha kell mondanom, és ecsetelnem. Tessék csak nézni, s olvasni az okokat…

Bizony nem tegnap volt az, amikor egy ilyen mély érzelmekkel teli mozit kaptam volna a fejemhez, egyenesen a filmvilágból. Pedig az All the Real Girls már hat éve megszületett, úgy ám. De valami olyasmi csoda ez, amit soha nem késő megnézni, és bepótolni. Akkor, és csak is akkor: ha éppen fiatalunk vagyunk, bánatosak, szomorúak, ha éppen nem tudjuk mit érzünk, ha kapcsolatban vagyunk, ha éppen szakítottunk, ha félünk attól, hogy mi vár ránk még az úton… ha változni szeretnénk, magunk mögött hagyni a múltat. Ők is emberek, akik éreznek valamit ott legbelül, még ha nem is az alapján cselekszenek, s döntenek sokszor. A hiba pedig végzetes lehet. Vagyis az ember a hibáiból tanul. De néha meg már késő észbe kapni.
 
A történet középpontjában két ember, akik lehet, hogy különböznek egymástól, de mégis van, ami összeköti őket. Azonban a bökkenő az, hogy a lány éppen testvére barátjával találkozgat - miután megérkezett a városkába, pedig testvére nem szeretne senkit se vele látni. Innen indul tehát a sok röggel teli szerelmi sztorija, amit még apróbb szálak, történetek is kiegészítenek. Mint például: gyerekvállalás, a múlt sötét képei, a haláltól való félelem, vagy éppen a magány rabja. Nagyon sok érzés játszódik le az emberben, miközben ezeket a találkozásokat nézi.
 
A film minden egyes pillanata, minden egyes szava előttem van, még most is. Az egész valahogy tényleg az élet és a szerelem, az érzések körül zajlik. Nem nagyon lehet leírni a dialógusokat, azt az életteli csomagot, amivel megajándékozott a film. Egyetlen egy hibája, amit talán nem is neveznék hibának, hogy irtó lassú. De talán, ez a lassúság kellett ahhoz, hogy egy idő után már te is ott legyél nem csak fejben, a két ember találkozásánál.
 
Haladunk előre ebben a lassú víz partot mos felfogásban, de egyre inkább feszültebbé válik a hangulat. Melankólikus, depresszív az egész, igazán megérint. Egyre több minden derül ki a fiú múltjáról, s egyre inkább élesedik ki a két barát közötti viszony. Egészen addig, amíg el nem szakad a cérna. Persze sokkal több és sok más érzelmet kapunk még a film által. Egyszer dühösek vagyunk, máskor sírunk, veszekszünk, nem találjuk a helyünket a világban. Felejtenénk, újraemlékeznénk, az időt megállítanánk, ha tehetnénk. Félünk a jövőtől, még jobban a jelentől. A múlt képei pedig kitörölhetetlenek, egy bocsánat már nem elég.
 
Zoeey Deschanel és Paul Schneider kiváló párost alkottak. Egy rossz szavam nem lehet. Egy percre sem éreztem azt, hogy ők nem ők. Tudom kicsit fura volt ez, de nem tudok olyan pillanatot felhozni, amikor a két ember nagyon hibázott, vagy csak kilépett volna a szerepből. Pedig itt aztán tényleg kellett színészkedni, nem csak így vagy úgy. Ezért használok ilyen nagy szavakat, nem véletlenül.
 

Nincsen melódráma, nincsenek klisék, csak a tiszta érzelmek, amik az életben is pont így fordulnak elő, törnek fel belőlünk. A nyolcast nagyon megérdemli. Sajnos néha már tényleg nagyon belassult, s a kezdés is döcögősen vette kezdetét, de aztán csak beszippantott magával ez a nem mindennapi film. Bizony kár lett (lenne) volna kihagyni, azt mondom. Ja és Gordon Green a király, mármint a rendezője volt a filmnek! Love is a puzzle. These are the pieces.

Címkék: 8 all the real girls

süti beállítások módosítása